Río Negro ya vive sus días de teatro en Roca

«Esto se logró gracias a la prepotencia del trabajo, porque es una red de voluntades la que impulsa la cultura hacia adelante». Con estas palabras, la Delegada del Instituto Nacional del Teatro en Río Negro, Concepción Roca definió la concreción del II Encuentro Provincial de Teatro Rionegrino. La inauguración formal se realizó ayer a las 19 en el hall de Casa de la Cultura de Roca y la apertura estuvo a cargo del grupo reginense Nuestramérica con la obra para chicos «Cachuzo y Ferrolo». Además, participaron del encuentro el intendente local, Ricardo Sarandría, el Director del Instituto Nacional del Teatro, Rubens Correa y Fito Evans, Director de Cultura de la provincia.

El intendente Sarandría estuvo a cargo de las palabras de apertura del evento, oportunidad que destinó a manifestar la importancia del encuentro, dentro del marco del «Septiembre Cultural».

«Es un orgullo para los roquenses que la fiesta del teatro se realice en nuestra ciudad», señaló Sarandría.

En tanto, el Director del Instituto Nacional del Teatro, Rubens Correa, expresó ante el público presente que «la gente ama a los artistas teatrales pero la cultura les ha sido esquiva».

«Por suerte el reconocimiento del pueblo a través de la legislatura finalmente llegó. Ya se dictó la Ley de Teatro en Capital Federal y hay un proyecto para la provincia de Buenos Aires. Hay que hacer campaña para que todas las provincias se adhieran a la ley», enfatizó Correa.

Por su parte, la delegada del Instituto Nacional del Teatro en Río Negro, Concepción Roca, manifestó que «nuestras instituciones tienen poca historia y por eso los logros tienen más que ver con la gente que está al frente. Nos propusimos que los próximos encuentros de teatro sean itinerantes. En la asamblea que realizaremos durante el fin de semana, vamos a decidir en que localidad se realizará el encuentro del 2001», anticipó Roca.

Posteriormente, a las 21 en el Teatro de la Estación, el grupo de teatro «Los Mestizos» de Roca presentaron la obra «Antin Antrok» y a las 22 en la Sala II de Casa de la Cultura, el grupo «Nuestramérica» de Villa Regina, presentó la obra «Casa Cerrada».

«Antrin Antrok» es un unipersonal que interpreta Lilí Presti y dirige Maite Aranzábal.

Este trabajo está basado textos poéticos de diversos autores, entre los que se encuentran Fernando Pessoa, Alejandra Pizarnik, Walt Whitman y Néstor Perlongher.

La obra «Casa Cerrada», a cargo del grupo reginense «Nuestramérica» de la Cooperativa de TrabajoArtístico La Hormiga Circular es una adaptación libre de la obra «Ceremonia Inútil» de Ardiles Grey. Las actrices Silvana Giustincich, Graciela Cabaza y Alejandra Codesal fueron las encargadas de interpretar a los personajes de esta obra del grotesco.

El próximo domingo se realizará el cierre del encuentro. De la selección saldrán tres obras que competirán en los encuentro Patagónico y Nacional.

««Los Nosotros» representará a Regina con «Inmemorial»

VILLA REGINA (AVR).- Con la obra de teatro danza «Inmemorial», -hoy a las 19 en el hall de Casa de la Cultura- el grupo de teatro Los Nosotros de la Cooperativa La Hormiga Circular, participará por segunda vez en el Encuentro Provincial de Teatro. En 1998 lo hizo con «El Maruchito», puesta que fue electa como la mejor de las presentadas.

En este caso la apuesta del grupo reginense es totalmente distinta, ya que se produjo un cambio radical en el tipo de elementos dramáticos, para ser una obra en la que se conjugan teatro y danza.

Adriana Bancalá, integrante del grupo Los Nosotros que se presentará hoy en el marco de este nuevo encuentro provincial comentó que «en principio nuestra idea es poder mostrar nuestro trabajo en un evento donde habrá mucha gente del teatro de toda la provincia».

Igualmente reconoció que con respecto a la selección «siempre se tiene la esperanza, pero hay muchos trabajos de buen nivel y con grupos de mucha trayectoria. Ya antes nos hemos presentado con la obra El Maruchito y ganamos».

Sin embargo para quienes han visto anteriores obras de Los Nosotros se sorprenderán por el cambio rotundo, ya que anteriormente utilizaban para sus puestas técnicas circenses, y en esta oportunidad dieron paso a la danza en forma conjunta con el teatro.

«Este proyecto surge porque desde hace tres años que estamos trabajando con una coreógrafa, Carol Yordanoff, y la idea surge como para cerrar esos años de trabajo en un producto. La autora de la obra es Carol, quien fue la que nos hizo la propuesta, que en principio fue un trabajo experimental» señaló Adriana Bancalá, quien integra el elenco junto a Silvina Alvarado, Magaly Reyes y Garza Bima.

En cuanto a la obra precisó que se basa en una puesta circular con cuatro personajes que son «cuatro amas de casas samurai, que viven un éxodo constante que van pasando desde la niñez hasta la muerte por distintas situaciones. Como elemento central hay una noria, y todo gira en torno a ella para dar una idea de que todo comienza para terminar y volver a empezar, como una historia sin fin».

Y agregó que «se puede ver de dos formas, la primera que se trata de cuatro personajes iguales, o uno que se desdobla».

En esta obra todos los elementos se conjugan, como el vestuario, las luces y la música como la Danza del Hada del Azúcar, de Tchaikovsky, Bombai Boogie, de Badal Roy, The River, de Eleni Karaindrou y Los Fuegos del Hielo del grupo chileno Congreso.

«Un ángel de nariz roja»

ROCA (AR).- «Un ángel de nariz roja» representará a Viedma en la competencia por el espacio destinado a teatro para niños. La historia de Purogrupo «Proyecto Kaleu», que trae a Casa del a Cultura, hoy a las 22, la historia de Morrón, un desocupado, más un violinista con alma de payaso que ha tenido que fijar su morada en una plaza. A diario intenta alejar el hambre y la soledad con su violín de lata tocando melodías para los transeúntes.

La obra acusa al sistema basado en la insensibilidad, la discriminación, la injusticia y la violencia, que pretende destruir el deambular de los seres mágicos como Morrón.

Un angel invisible que mora en él resiste con sus alas de trapo y su valija llena de sueños.

Los responsables de la puesta son Pablo Mario como Morrón, el payaso. Los textos y dramaturgia a cargo de Silvia Suárez, Pablo Mario, Hugo Aristimuño. Diseño, iluminación y espacio escénico: Hugo Aristimuño. Operación luz y sonido: Silvia Suárez. Escenografía y vestuario: Silvia, Pablo, Hugo. Diseño banda de sonido: Silvia, Pablo, Hugo. Realización banda sonido digital: Pablo Casé. Fotografía: Alejandro Carnevale. Producción general: Purogrupo, «Proyecto Kaleu». Dirección y coordinación general: Hugo Aristimuño.

Purogrupo es un grupo de teatro independiente que desde el año 1981 trabaja en la comarca de Viedma, Carmen de Patagones, en la Patagonia Argentina.

Desde entonces y hasta la fecha a realizado varias obras, algunas de las cuales fueron seleccionadas para participar en festivales de teatro provinciales, nacionales e internacionales.

«El retablillo de don Cristóbal»

ROCA (AR) Esta noche a las 21, en el Teatro de la Estación se presenta el grupo roquense «Los eternos ambulantes» con la obra «El retablillo de Don Cristóbal»

La pieza contiene varios elementos característicos como la utilización de canciones populares, diálogos ingeniosos e incisivos sobre la manera de expresarse de los campesinos de la Vega de Granada; y el tema de la represión de la libertad individual, puestas en escena por personajes típicos lorqueanos: El poeta, el director, doña Rosita, La madre de doña Rosita, el enfermo y el propio don Cristóbal.

El director lleva el hilo conductor de la obra presentando personajes y anunciando escenas, manteniendo una gran pelea con el poeta que toma partido por los actores de la compañía.

El desenlace es a manera de epílogo con un mensaje de parte del director: «Llenemos el teatro de espigas frescas, debajo de las cuales vayan palabrotas que luchen en escena contra el tedio y la vulgaridad a la que la tenemos condenada»…

La obra está interpretada por Leonardo Shmid, es el director y el enfermo; Carlos Banacloy: es el poeta y don Cristóbal; Mariana Lynch es Doña Rosita y Romina Valloggia, la madre.

Escenografía y diseño de vestuario estuvieron a cargo de Raquel Vázquez, Fernando Spagnuollo; la iluminación es de Raquel Vásquez; la dirección y puesta en escena de Juan Queupán; la realización y producción de «Los eternos ambulantes».

Nacida a fines de 1998, Los Eternos ambulantes es una compañía de actores y artistas plásticos formada con el fin de poner en escena obras de autores clásicos y contemporáneos. En 1999 estrenan éste, su primer espectáculo que vuelven a poner ahora.

«Ketiak»

ROCA (AR).- Hoy a las 20.30 y en el hall de Casa de la Cultura, se presentará para competir en la categoría de danza-teatro la obra «Ketiak» con el grupo de danza contemporánea -danza teatro «Tentempié».

A través del instituto Nacional del Teatro, este grupo consiguió la aprobación de un proyecto de asistencia técnica de la coreógrafa y profesora Susana Tambutti, que consistió precisamente en el montaje de la obra «Ketiak» de su autoría, que ya había sido montada con la compañía Zenon de Mineápolis y con el grupo Nucleodanza que ella codirige, y exhibida en nuestro país y el exterior.

De esta manera, Tambutti en dos venidas de cuatro días cada una, terminó de montar la obra, cuya función estreno se realizó el 30 de junio de 2000.

Las bailarinas que hacen «Ketiak» son Nora Costanzo, María Florencia Coll, Marcela Gaitán, Silvana Gass Mehdi. La asistencia de dirección fue de Mónica Bascur y la música está basada en la akira o percusión japonesa.

Este grupo se formó hace tres años en la ciudad de Roca.